IMAGINE 2023: CONCERT – Complete with 4 songs by Yoko Ono

Konzert mit Kompositionen von John Lennon und Yoko Ono mit Christopher Robson, Geoff Goodman und Masako Ohta

1971 erschien IMAGINE, das zweite Soloalbum von John Lennon nach seiner Trennung von den Beatles. Es entstand aus der intensiven Zusammenarbeit mit Yoko Ono – trotzdem sah das damalige Marketing vor, das Album nur als Werk von Lennon zu bewerben. Im Jahre 2021 hat die Formation IMAGINE, bestehend aus Masako Ohta, Christopher Robson und Geoff Goodman, das 50jährige Jubiläum des Albums zum Anlass genommen, sich musikalisch neu damit auseinanderzusetzen.

Zwei Jahre später interpretiert das Trio zusätzlich zu den zehn Songs auf John Lennons LP vier weitere Kompositionen von Yoko Ono, die für sie ursprünglich zum Album gehörten, damals aber nicht in die finale Fassung aufgenommen wurden: Don’t Count the Waves, Mind Train, Midsummer New York und Mrs. Lennon.

Veranstaltung: FR 28. Juli | 20 Uhr
Ort: PATHOS
Sprache: Englisch
Tickets: 30 € Support-Ticket | 18 € Normalpreis | 12 € ermäßigt | 5 € Mindestpreis
Übersicht zum gesamten Festival Programm HIER

ÜBER DIE KÜNSTLER*INNEN

Christopher Robson (IMAGINE-TRIO) wurde 1953 in Schottland geboren. In den letzten 50 Jahren hat er einen einzigartigen und illustren Beitrag in der Welt der Konzerte, der Oper und des Musiktheaters geleistet und wird für die Energie und das Engagement seiner Auftritte bewundert und respektiert. Seine frühen Jahre als junger freischaffender Session-Sänger und Konzert- und Opernsolist gipfelten 1981 in seinem Debüt an der English National Opera in David Freemans bahnbrechender Inszenierung von Monteverdis L’ORFEO. In den folgenden 4 Jahrzehnten erntete er für seine zahlreichen Auftritte an der ENO (zuletzt als Sir Edward Kelley in der Weltpremierenproduktion von Damon Albarns DR DEE) viel Beifall der Kritiker. Robson ist in Opernhäusern, Konzertsälen und bei Festivals auf der ganzen Welt aufgetreten und hat mit vielen der besten Dirigenten, Musikerbn und Regisseur*innen der Opern- und Musikszene zusammengearbeitet. Er hat unzählige Radio- und Fernsehauftritte absolviert und verfügt über eine hervorragende Diskographie. Er hat auch viele Rollen geschaffen, die speziell für ihn geschrieben wurden, und er setzt sich weiterhin für zeitgenössische und neue Musik für die Countertenor-Stimme ein.

1994 gab er sein Debüt an der Bayerischen Staatsoper in München in Händels GIULIO CESARE. Erneut schuf er sich eine einzigartige künstlerische Nische, in der er in 10 Produktionen über 13 Jahre hinweg Lob und manchmal auch Kontroversen auslöste. In den Jahren 1997 und 2002 wurde er mit dem „Münchener Opernfestspiel Preis“ ausgezeichnet und ist damit der einzige, der diesen Preis in der Geschichte der Münchner Opernfestspiele zweimal erhalten hat.

Im Jahr 2003 ehrte ihn der Bayerische Staat in Anerkennung seiner zahlreichen Verdienste um Musik und Kunst mit dem Titel „Bayerischer Kammersänger“. Seine künstlerische und persönliche Verbundenheit mit München war so stark, dass er sich schließlich Ende 2007 dort niederließ und seither seine Zusammenarbeit mit verschiedenen Münchner Künstler*innen (u.a. Martina Veh, Alexander Strauch, Julia Wahren, Christoph Reiserer und Frido Mann) in mehreren Produktionen des Freien Theaters sowie in Auftritten an der Oper Frankfurt und der Polnischen Nationaloper Warschau fortsetzte. Zu den jüngeren Engagements gehören die Weltpremiere von Huba de Graafs Oper „The Naked Shit Songs“ (Holland Festival), die Weltpremiere von Mathias Spohrs Adaption von Gottfried Kellers „Dietigen“ in der Zürcher Tonhalle-Maag, Konzerte mit Damon Albarn (London & Amsterdam), die Weltpremiere von Ann Cleares Oper „LittleLives“ bei der Münchner Biennale und konzertante Aufführungen von John Lennons „Imagine“ in München.

Geoff Goodman (IMAGINE-TRIO) – Geb. 1956 in New York City. Seine musikalische Ausbildung absolvierte Goodman an der Boston University und der University of Massachusetts. Zu seinen Jazz-Lehrern gehörten u.a. John Abercrombie, Archie Shepp, Vishnu Wood (Jazz), David Reck (Ethnomusicolgy).

1979 Reise durch Europa zusammen mit Chris Hirson und daran anschließend Umzug nach Deutschland. Seit 1986 lebt Goodman in München.  Sein musikalischer Werdegang wurde geprägt von der Zusammenarbeit mit Chris Hirson, Charlie Mariano, Mal Waldron, Tony Lakatos, Nicolas Simion, Ed Schuller, Larry Porter, Allan Praskin, Bill Elgart, Marty Cook, Jörn Pfenning, Rudi Mahall, Thomas Zoller, und der Gruppe Embryo. Neben dem Aufbau seiner Jazz- und World Music- Formationen – “Geoff Goodman Quintet“,“Rosebud“, “Tabla and Strings“, “Curiosities of Nature“, sowie “Hirson- Goodman Duo“ – zahlreiche Konzerte im In- und Ausland (u. a. in Leningrad, Istanbul, Warschau, Straßbourg,) sowie Tourneen in Frankreich, Holland, Polen, Russland, Türkei, Schweiz und Tunesien. Zahlreiche Auftritte in Rundfunk und Fernsehen sowie in den renommierten Jazzclubs Europas.

Veröffentlichung von 20 CDs als Bandleader und Komponist. Seit 1990 Unterrichtstätigkeit als Dozent für Gitarre, Theorie und Ensembleleitung am Jazz Projekt des Freien Musikzentrums München. Förderpreis für Musik der Landeshauptstadt München 2011 sowie Musikstipendium der Landeshauptstadt München 2012 für Metal, Wood and Wire.

Masako Ohta (IMAGINE-TRIO / WALKING ON THIN ICE / FESTIVAL-INITIATORIN) ist Pianistin, Klang-Performerin und Komponistin. Die aus Tokyo stammende japanische Pianistin Masako Ohta ist im Bereich der klassischen und Neuen Musik, Improvisation, Filmvertonung sowie als performative Komponistin aktiv unterwegs.  Ihr Klavierstudium absolvierte Ohta an der Musikuniversität Toho Gakuen School of Music in Tokyo und an der Hochschule (Universität) der Künste Berlin bei Erich Andreas und György Sebök. Zudem besuchte sie Meisterkurse bei András Schiff und György Kurtág.

Masako Ohta wurde mit dem Förderpreis für Musik der Landeshauptstadt München 2018/2019 und mit dem Giesinger Kulturpreis 2016 ausgezeichnet. Sie beschäftigt sich intensiv mit Poesie, Klang und Musik aus Japan, Europa und anderen Kulturkreisen und kreiert interkulturelle und interdisziplinäre Projekte und Konzertreihen.  Sie wirkte u.a. bei „Festspiel plus“ der Bayerischen Staatsoper, dem International Art Festival in Mexiko, dem Kurt Weill Festival in Dessau und Berlin, John Cage Festival in Ravensburg 2012, Infektion! Festival für Neues Musiktheater der Staatsoper Berlin 2017 sowie Bodensee- festival 2022 mit. Seit 2021 gestaltet sie zusammen mit PATHOS Theater München „IMAGINE“ Festivals.

Masako Ohtas Arbeit ist in zahlreichen Rundfunkproduktionen und CD Platten dokumentiert. Im Februar 2018 ist auf dem Label Winter & Winter ihr Klavier solo CD „Poetry Album“ mit ausgewählten Klavierstücken verschiedener Epochen erschienen. Das „Poetry Album“ wurde von der Kritik (SZ, Münchner Feuilleton, Münchner Merkur, Piano News etc.) gefeiert.

Im Jahr 2020 komponierte Masako Ohta in Zusammenarbeit mit der Singer-Songwriterin Christiane Rösinger eigene „Brecht-Lieder“ für das Theaterstück „Griehn FM – Bertold Brecht und Bäume“ des Schauspielerinnen-Kollektiv Bairishe Geisha und führte diese auf.  Ihr zweites Soloalbum bei Winter & Winter „My Japanese Heart“ ist im Juni 2020 erschienen. Auch dieses Album erlangten internationale Anerkennung wie bei SZ, Piano News, Pizzicato, KultKomplott, Preis der deutschen Schallplattenkritik, BR4, NDR, Critics At Large (U.S.A.). „My Japanese Heart“ wurde nominiert beim Deutschen Schallplattenpreis 2020.

Im Oktober 2022 wurde das Album (CD und Vinyl) „Mmmmh“ mit dem Jazz-Trompeter Matthias Lindermayr beim Label Squama erschienen. Das Album wurde vom Bayerischen Rundfunk im November 2022 zum Jazzalbum des Monats gewählt, außerdem unter die Top Ten der besten Jazz-Alben des Jahres 2022 bei BR-Klassik und für den Deutschen Jazzpreis 2023 nominiert.

Dem PATHOS Theater ist Masako Ohta nicht zuletzt durch ihre Initiation des IMAGINE Friedensfestivals zutiefst verbunden.